Türk hazır giyim endüstrisinin köklü markalarından Roman, aramızdan ayrılışının birinci yılında sanatçı Devran Mursaloğlu’nun farklı dönemlerinden eserleri bir araya getiren özel bir seçkiye ev sahipliği yapıyor. Sanatçının kardeşi Suzan Toplusoy ile yıllar boyunca sanat ve tasarım üzerinden kurduğu yaratıcı bağın da özel bir anlam kattığı seçki, Pg Art Gallery’den Pırıl Güleşçi Arıkonmaz’ın kürasyonu ve mimar Arif Özden’in mekânsal düzenlemesiyle 30 Aralık 2026 tarihine kadar Roman Abdi İpekçi mağazasında izlenebilecek.
Moda, mimari ve çağdaş sanatın aynı mekânda bir araya geldiği bu buluşmada, Roman Abdi İpekçi mağazası farklı yaratıcı disiplinlerin birbirleriyle ilişki kurduğu yaşayan bir alana dönüşüyor. Devran Mursaloğlu’nun eserlerinin Roman’da sergilenmesi, sanatçı ile kardeşi Suzan Toplusoy arasında yıllar boyunca süren yaratıcı diyaloğun da bir ifadesini oluşturuyor. Biri sanatçı, diğeri tasarımcı olarak kendi özgün yaklaşımlarını geliştiren iki kardeşin estetik bakışları her zaman birbirini besledi. Devran’ın malzeme, form, tekrar ve dönüşüm üzerinden geliştirdiği sanat dili ile Suzan’ın moda ve tasarıma yaklaşımı, farklı disiplinlerde ortak bir estetik duyarlılığı paylaştı.
Mekânı yeniden kuran iki farklı disiplin
Devran Mursaloğlu’nun sanatsal pratiğinin merkezinde, kâğıdın fiziksel ve kavramsal olanaklarını araştırmak ve yapıtla bulunduğu mekân arasında yeni ilişkiler kurmak yer alıyor. Sanatçı kâğıdı katlanan, sarılan, çoğalan, hacim kazanan ve içinde bulunduğu alanı yeniden tanımlayan bir malzeme olarak ele alıyor. Tekrar eden geometrik ve amorf formlar, dolu ve boş arasındaki ilişki, ritim ve süreklilik onun kendine özgü görsel dilini oluşturuyor.
Bu yaklaşım, Roman Abdi İpekçi mağazasının mimarisini tasarlayan Arif Özden’in mekânsal diliyle yeni bir diyalog kuruyor. Yerleşim, mimari ile yapıtlar arasında güçlü bir ilişki kurarken Devran Mursaloğlu’nun eserleri de mağazanın mekânsal deneyimine dahil oluyor.
Tasarımını yaptığı mağazada Mursaloğlu’nun eserlerini mekânla buluşturmanın önemli bir sorumluluk olduğunu belirten mimar Arif Özden, hangi eserin nerede duracağının sezgisel bir süreçte şekillendiğini ifade ediyor. Mursaloğlu’nun tek bir malzemeden yarattığı çeşitliliğin kendisine her zaman ilham verdiğini vurgulayan Özden, zamansız bulduğu bu eserlerin gelecekte de ilham vermeyi sürdüreceğine inandığını dile getiriyor.
Kağıt sanatının çağdaş üretimdeki yeri
Devran Mursaloğlu’nun kağıdı bir taşıyıcıdan ziyade heykelimsi ve mekânsal bir form olarak kurgulayan bu yaklaşımı, çağdaş kağıt sanatının (paper art) küresel ve yerel gelişimindeki dönüm noktalarıyla doğrudan paralellik gösteriyor. Özellikle 21. yüzyılın başından itibaren kağıt, geleneksel el sanatları sınırlarını aşarak bienal ve uluslararası galerilerde ana materyal olarak kabul görmeye başladı. Mursaloğlu da Mardin Bienali’nden İzmir Alsancak Garı’na, İstanbul Tahtakale Hamamı’ndan ulusal ve uluslararası sergilere uzanan geniş üretim pratiğinde kağıdın kırılganlığı ile yapısal potansiyeli arasındaki gerilimden kendine özgü bir dil üretti.
Pg Art Gallery kurucusu Pırıl Güleşçi Arıkonmaz ise Mursaloğlu’nun kağıt gibi yalın bir malzemeden naif ama güçlü, kendine özgü bir dil kurduğunu ve malzemeyle kurduğu ilişkiyi zamanla çok katmanlı bir üretime dönüştürdüğünü belirtiyor.
30 Aralık 2026 tarihine kadar Roman Abdi İpekçi mağazasında ziyaret edilebilecek seçkide yer alan eserler aynı zamanda satışa sunuluyor.
